lunes, 21 de febrero de 2011


VALORES DE LA EDUCACIÓN MUSICAL
EN EL PROCESO DE ENSEÑANZA APRENDIZAJE
EN LA FORMACIÓN INTEGRAL – HOLÍSTICO

Dentro del proceso de enseñanza aprendizaje desde niveles: Educación Inicial en familia comunitaria,  Educación Primaria Comunitaria Vocacional, Educación Secundaria Comunitaria Productiva, la música posee recursos psicopedagógicos. sociocomunitarios,  insospechables en la formación integral – holístico de todo ser humano en la potencializarían de sus facultades cognitivas, afectivas, psicomotoras, culturales y espirituales.

LA MÚSICA Y SUS EFECTOS EN LA FORMACIÓN INTEGRAL: Se parte de la base que la música no solo es cantar o saber tocar un instrumento; existen muchos otros aspectos que la forman, los que estructurados en cierta forma y presentados a los estudiantes a través de estrategias artísticas y a manera de juego, estimulan su desarrollo integral.

Debería considerarse a la música como un factor muy importante en la personalidad humana, no solo porque crea un clima particularmente favorable para despertar capacidades creativas, sino que también puede estimular la mayor parte de las facultades humanas: la voluntad, la sensibilidad, el amor, la inteligencia y la imaginación creadora sostiene Williams en (Osorio y Flores, 1999).

El arte y la música por su valor educativo deben situarse como parte distintiva y fundante del currículo escolar por su contribución al desarrollo intelectual, emocional, sensorio motriz, sociocultural y espiritual de los educandos. Tomando en cuenta al sujeto como unidades psicofísica en evolución, donde la inteligencia, afectividad, psicomotricidad, intra e interculturalidad, etc, son conjuntos integradas que, biológicamente y espiritualmente potenciales, han de ser estimulados a través de acciones naturales como el arte y el juego, y de sobre manera la libre expresión en la interpretación del canto e instrumentos logrando cambios aún esperados.

DESARROLLO COGNITIVO : Respecto del desarrollo intelectual y los procesos cognitivos que la estimulación musical puede favorecer en situaciones a nivel psicopedagógico la atención, la concentración, la memoria y la aptitud verbal, como la aptitud numérica, la observación,  el sentido de autocrítica y lógicamente las aptitudes creativas en todos los  campos multidisciplinarios.

DESARROLLO SOCIOAFECTIVO: Con relación al desarrollo emocional, en el subsector de  Educación Artística referente al desarrollo de capacidades Actitudinales, aptitudinales “expresivas y de apreciación”, con plena expresión de emociones, ideas, la sensibilidad y la comunicación, tomando a la  música como uno de los instrumentos de socialización, logrando integración en el grupo, superando todo tipo de recelo, timidez, desarrollando la sensibilidad estética, la autoestima y la autoimagen.

DESARROLLO SENSORIO MOTRIZ: Con respecto al desarrollo sensorio motriz y psicomotor, en el subsector de educación artística plantea que el desarrollo de habilidades y destrezas se sustenta en el siguiente principio “Los sentidos y su función son fundamentales en la sensibilidad y comunicación de los seres humanos”, dejando ver que la educación artística y musical constituye una formación desde y para los sentidos en su multiplicidad de funciones, como la capacidad de apreciación – percepción. (MINEDUC. CHILE, 1997 en Osorio y Flores, 1999)
La educación artística musical contribuye al desarrollo de la motricidad fina y gruesa y a la expresión corporal, la música estrechamente ligada al movimiento en el desarrollo de la coordinación, equilibrio, aún el virtuosismo,
RELACIONES INTERDISCIPLINARIAS

Las artes ofrecen un modo único y original de expresión con códigos que le son propios; el manejo de estos lenguajes, por parte del niño, constituye a que se inserte a la realidad; apreciar y expresar de un modo personal, libre y original.


INTERRELACIÓN CURRICULAR
AÉREAS

ESTRATEGIAS PROCEDIMENTALES


LENGUAJE Y COMUNICACIÓN
Un estrecho vínculo por su interacción personal, y un medio de expresión y comunicación que permite representar a través del canto, Ej.: ideas, creencias, valores, sentimientos, etc.


CIENCIAS DE LA VIDA
Medios naturales, sociales y culturales en que la música colabora en la percepción de la naturaleza, el entorno social y cultural a través de la simple audición, recreación y reflexión en torno a los sonidos del contexto, sensibilizándolo así a la riqueza de su entorno sonoro del cosmos.


MATEMÁTICAS
A través de las dimensiones concreto – cuantitativas que poseen las representaciones sonoras (Ej.: duración, intensidad, ritmo)que posibilita el aprendizaje de conceptos abstractos demostrando para la vida práctica


EDUCACIÓN FÍSICA
Alivia el cansancio, restaura las energías, contrarresta el estrés.
Estrecha relación con el sonido y las expresiones corporales intencionadas “el ritmo”.

EDUCACIÓN TECNOLÓGICA
Selección y uso de instrumentos, exploración sonora de diversos materiales, cobrando imaginación, creatividad, razonamiento lógico, la ejercitación y la motricidad.


TRANSVERSALES
Internalización de valores, formación ética, estética, equidad de género, democracia, razonamiento lógico, lectura comprensiva, multiculturalidad, socialización, afectividad, motivación, estímulo, autoestima, autoimagen.
RELIGIÓN
Estrecha comunicación con el Supremo Creador fortaleciendo la fe.
(Osorio y Flores, 1999)

La Música tiene esas virtudes a diferencia de las demás asignaturas  de formar de manera mucho más completa, holístico e integral al estudiante abordando de manera directa los aspectos afectivos, cognoscitivos, espirituales y psicomotores durante un cierto proceso educativo. Por lo tanto se debe realizar una tarea esforzada, seria y cuidadosa encausando de manera transversal ya que “las estrategias musicales son capaz de transforma el estatus social del ser humano” (Maurin, 1971)
BIBLIOGRAFÍA
& WILLEMS Y MONTESORI, 1980  en Osorio F.; Flores S, 1999 Post Titulo En Educación Musical para Educación General Básica, Valparaíso – Chile,
& FORNÉS, P. 1999.  Postítlo 2° Parte, En Educación Musical para Educación General Básica
& MAURÍN S.  La Música, Revista Nº 47, 1971, Hechos Mundiales,  Santiago    Chile.
& MINISTERIO DE EDUCACIÓN CHILE,1996 Plan y Programas de Estudio parara Primer y Segundo año de Secundaria de Enseñanza Básica, Chile,

miércoles, 8 de diciembre de 2010

DIDÁCTICA MUSICAL

DIDÁCTICA MUSICAL
Por muchos años se fue manejando a la didáctica como el arte de enseñar conocimientos a través de recursos pedagógicos, es decir transmitir saberes en los estudiantes como estrategia metodológica de potenciar su coeficiente intelectual.
Actualmente la didáctica se acerca y se consolida  cada vez más como una ciencia en plena lucha por su desarrollo aunque por momentos en crisis al extremo de su desaparición que  para ello también tendría que desparecer los niños, los maestros y el el ideal de optimizar los procesos de  educación, de formación en valores.
La escuela necesariamente tiene que estar inmersa en la concepción teórico – práctica, por ende el maestro es un ser investigador y un tecnológico, sobre todo un ser armado de sentimientos que le posibilite amar lo que hace, y realizarse en lo  que hace. Sobre todo un servidor destinado terminar la creación divina, en síntesis la mano derecha del Ser Supremo. Desde esta lógica el proceso de enseñanza aprendizaje debe estar en constante desarrollo de mejoramiento en busca de nuevos paradigmas cargado de valores más humanos capaz de proponer inmediatas soluciones a los problemas o necesidades.
Es oportuno fortalecer que el proceso de enseñanza aprendizaje debe ser de un modo analítico, sistemático, deductivo, holístico y dialectico, que permite la dirección eficiente entre el docente y estudiante para alcanzar conocimientos holísticos – integrales.
La didáctica como ciencia, es la encargada de estudiar profundamente a ese proceso y determinar, sobre la base de las características analíticas y sintéticas en vías más eficientes de su desarrollo, para alcanzar la formación consecuente en correspondencia con los más altos interés de la sociedad y cada miembro de ella en particular. (Alvares, 2004:25)
En particular la asignatura de Educación musical inicialmente fue tomada como parte fundamental e irrenunciable dentro del proceso de desarrollo integral  del ser humano, es decir física, psicológica e espiritualmente practicado desde los griegos. Lamentablemente con el transcurrir del tiempo fue por muchas circunstancias la sociedad misma fue relegado a un segundo plano al extremo se sentir algo innecesario y lo peor mutilar del pensum curricular.
La música no solo es cantar o saber interpretar un instrumento, o crear un clima particularmente favorable para despertar las capacidades creativas sino que también puede estimular la mayor parte de las facultades humanas y favorecer el desarrollo. Según Willems, la música estimula las más importantes facultades humanas: la voluntad, la sensibilidad, el amor, la inteligencia y la imaginación creadora, favorece como parte distintiva y fundante del currículo escolar contribuyendo al desarrollo intelectual, emocional, sensoriomotriz y sociocultural de los estudiantes a través de un sinfín de estrategias como: el juego, la intuición, la improvisación, la composición, trabajo en equipo, el goce de la música, etc. (Willems y Montessory en Osorio y Flores, 1996).
BIBLIOGRAFÍA
-       Dr. Cs. Carlos M. de Zayas, DIDÁCTICA GENERAL La Escuela en la Vida, 2004, Cochabamba – Bolivia.
-       Francisco Osorio Villegas, Sergio Flores Vásquez, LA EDUCACIÓN MUSICAL PARA LA ENSEÑANZA GENERAL BÁSICA, 1996, Chile – Valparaíso.

Gregorio Aguilar

Estudiante
Centro de estudios Psicopedagógicos CEP-BOLIVIA